编者注:审美教育是审美教育,情感教育和精神教育。它不仅会提高人们的审美素养,而且还会激发人们的精神和人民的温暖心灵。儿童戏剧作为结合不同形式的艺术,例如艺术,音乐和舞蹈的表演,培养了几代青少年和儿童的美学品味和人文特征。 2022年,教育部将正式纳入教育艺术的强制标准,儿童戏剧从课外利益变为强迫美学教育课程。这是一种生动的做法,即“教授美学,美化美女的人以及培养美容论文的人”的概念。在第75届“ 6月1日”国际儿童节之际,《景明日报》和上海师范大学的记者开发了儿童戏剧研究团队。穿越GH部队的访问,戏剧观察,专家访谈等,他们对当前状况和发展儿童戏剧的问题进行了系统的调查,在此基础上,进行了对策和建议,以促进儿童戏剧的高质量发展。在与上海师范大学相关的金索夫特·朗哈(Kingsoft Longhang)小学上,在舞台上挂着五颜六色的丝绸窗帘,“小马过河”上的溪流声音尚未解散。在剧院的后台,戏剧老师Gao Yiyuan迅速走上了表演区,为下一个节目“动物王国会议”组织道具...这是“儿童戏剧进入校园”的报告表演。当教育部包括教育课程的强迫标准中的戏剧时,此类场景已在全国各地的主要和中学校园中发布。儿童戏剧不只是庆祝Festi瓦尔斯(Vals),但已经成为教孩子们的生动教室 - 游戏的同理心培养,在创建脚本时进行逻辑思维,并了解合作伙伴关系中的集体价值。舞台解释了对孩子无辜的世界。从经典的改编到文化遗产的不道德变化,儿童戏剧变得越来越丰富。 “妈妈,我可以像太阳狼一样成为金色的cudgel吗?”在中国儿童艺术剧院,来自北京的5岁男孩Xuan Xuan在观看“ West Travel”后感到兴奋。他的母亲刘女士还分享了观看戏剧的经历:“这些经典的IP改编既情感又具有教育意义。”
Nezha在海上,Sun Wukong三度与骨头的精神作斗争,Tadpole发现了她的母亲...这些熟悉的故事不断地更新孩子的当代戏剧。对于许多父母来说,这不仅是童年记忆的离开,而且是一座桥梁T连接两代的情绪。中国儿童艺术剧院创建部主任,一级主任毛伊兰(Mao Eran)告诉研究小组:“目前,中国儿童艺术的戏剧近近190场,每年都有许多经典戏剧。”西方的旅程“自2009年初选以来仍然很难找到门票。”“过去,父母在选择戏剧时对“有趣”表示赞赏,但现在他们珍视“好处”。“毛厄南说,现在父母可以根据孩子的成长选择更多的教育戏剧,例如他们的孩子的健康,以及那些谈论愿景的人,以及戏剧的健康,通常是锻炼的人,以及扮演的范围,既有无法介绍的人,又是锻炼的,并构成了锻炼者,并构成了锻炼的锻炼者,并构成了既定的锻炼,并构成了既定的锻炼,并构成了既定的锻炼。传统元素及其含义继续是富裕的haikun Opera剧团,已合作推出太阳歌剧版本。,歌剧...一些非独立的技能文化遗产明智地融入了儿童戏剧阶段,从而悄悄增强了儿童的美学理解和创造力。儿童戏剧创造了一个充满想象力的艺术空间。孩子们在“九种颜色的鹿”中感受到了传统的美学艺术概念,并激发了科学的想象力,即“海底两万英里”。从传统的童话故事到现实的主题,从追求科幻小说到心理成长,当代儿童戏剧正在建立一个审美教育教室,具有不同的主题,没有“墙壁”。从传统的观点表演到多维联系,儿童戏剧会破坏舞台界限。当途径 - 从sa圆顶倒入的海球时,小观众很高兴地赶着安装梵高的“艺术书”。在上海艺术大师实验剧院,儿童身体戏剧的音乐装置“梵高的小麦场“降低了传统的景观和性能模式。孩子们染了油漆桶,坐在一台小火车上,将大气球拉到他们的头顶上方,与梵高的艺术世界混合在一起。主要的创造者蒂安·格林说:研究小组发现,“艺术沉浸式”已成为儿童戏剧中的创新热点。与传统的观点和表演的看法不同,纳卡卡(Nakaka)不再只是给孩子们提供观众,但要散步,掌握舞台,举行舞台,与角色互动,与角色互动,与他们的想象力,带来了戏剧性的戏剧性,使儿童的体验使“免疫性”成为“自免疫”。 “ Dunhuang·九色的国王”使用扩展的现实技术,让壁画在观众周围飞翔D在观众周围跳舞。人工智能通过算法基于音调实时产生洞穴光和阴影。引入的版本的“爱丽丝仙境”使用裸眼3D技术惊叹于现场,“我觉得自己掉进了兔子洞。”如果技术扩大了舞台的身体边界,那么先锋戏剧的创作就会破坏戏剧叙事的轮廓。例如,一个父母组织与2021年与剧院部队合作,在北京,上海和深圳举行了“即兴戏剧”活动:父母和孩子在该地区投掷关键字,演员立即将它们编织在短戏中。这样的即兴表演破坏了脚本的束缚,完成了充满不确定性和创造力的每一个表演,并且参与者都有独特的体验。从与亲子的接触到乡村的美学教育,儿童戏剧打开了多维教育场景。 “爸爸,举起你的H和!在山东的Qingdao大剧院中选择“月球降落”!作为一个定期的家庭活动。在父母的年轻一代的眼中,收购孩子S戏剧既是明亮的解释,又可以通过接触来提高集成质量。表演,五个演员,六个小观众...每年在上海儿童艺术剧院进行如此特别的专门曲目。自闭症儿童小野(化名)是将演员握在舞台上的倡议,他的母亲在舞台上流泪。 “如何为特殊孩子创造更多的可能性”“如何帮助特殊孩子在当天 - 到社会生命的日子里包括这些问题,“海星愿望”该项目的公共福利已被引入,并且连续八年来一直在撒谎,并在八年中撒谎,同时创造了“综合公开环境”戏剧环境。迄今为止,该剧院由400多个专门针对特殊儿童的戏剧表演举行,并邀请了2500多个特殊的儿童家庭参加活动。在2023年夏天,在县Xinyang,Henan的广山(Guangshan),12岁的Yu Lingchen在“年轻的Sima Guang”儿童戏剧的戏剧中扮演Sima guang。她的戏剧经历使她感到精致和清醒。她的母亲叹了口气:“在训练的短短20天内,我得知孩子突然长大了。”这种增长不会与广山县中国儿童艺术剧院举行的“狂欢节艺术中的农村儿童”分开。该剧院不仅在当地,农村和农村阶段发送了超过40张曲目和100多个演讲,而且还指导当地学生去贝萨尔斯(Beersarse and Kumid)。几乎每所拥有100多人的学校都建立了一个戏剧俱乐部。这项艺术的动作吸引了“剧院中有100,000人,40万人进入现场的人民和云中的200万人”引起了人们的广泛关注,并已成为渗透乡村的儿童戏剧的明确习俗。在农村融合剧院并与埃德整合鞋类戏剧,儿童戏剧可以帮助孩子以充满活力,真实和互动的方式更好地了解世界。当代儿童儿童戏剧市场面临的戏剧戏剧面临的挑战发现了“年龄的罪”。 2024年6月1日,北京天Qiao艺术中心的第五个空间建在一个梦想家“摇篮”上,被钟声包围。 “吊床”中的观众是18个月以下的所有婴儿。他们可以观看音乐演示文稿,并举办Malambot“ Caterpillar”。这种类型的婴儿和儿童戏剧具有“完整发展”,因为核心很难找到票。由于缺乏婴儿和婴儿戏剧,也有针对年龄较大的孩子的曲目。 Liu Youxi是山东Jinan的11岁年轻观众,他告诉研究小组:“我从小就喜欢看儿童戏剧,但是现在我想体验到不同的东西。在学校里,我们可以在教科书中表演,这比观看他们更感兴趣!”孩子们逐渐消失了幼稚的NES并开始具有更清晰的自我意识,他们对故事的真实性,角色的复杂性和戏剧的独创性也有更高的期望,而且市场上只有几场真正针对年长的孩子。 “缺乏婴儿戏剧和老孩子的戏剧是由于陷阱的两个时代更难理解和定义。”毛汉认为,这些孩子很小,可以参加互动游戏,而且绝大部分似乎对简单的孩子的故事感到失望,但不了解成人逻辑的动作。因此,创作者经常陷入“不知道该说些什么”或“无所畏惧的戏剧市场”中的问题。S在某个平台上检查一些孩子的戏剧。调查发现,在北京,上海,广州等那一级城市中,yuan均高达380元,而父母的票价通常为600元到800元。观看戏剧刘的Qiang总是坚持要把两个孩子带到剧院:“今天学习钢琴和舞蹈芭蕾舞,但是找到一类体面的戏剧体验并不容易。我不在乎戏剧中有多少真相,我只是希望孩子能够接受倡议来参加并乐于分配自己。近年来,孩子们的戏剧一直在不断变化,但一些父母说,表达的过度意图会削弱情节的完整性,有时即使这不是美味的。“尽管越来越多的农村教育活动开始参与儿童,但这些场景仍然是奴隶制的产品” - 2023年,该国儿童戏剧总数为57,900,票房前五个城市是北京,上海,盛大,钦奇,尚格顿和杭州。城市几乎没有表现。美学体验差距。调查指出,一些地区现在正在探索农村农村戏剧的可持续模式。例如,Huai'an,Jiangsu,Guangshan,Henan和中国儿童剧院创作了当地戏剧,形成了“发送戏剧 - 创作戏剧 - 留下戏剧”的好循环; Shaanxi选择了Jiaxing,Zhejiang和Xunyang,选择文化专员与当地戏剧粉丝一起教表演技巧。在各个地方进行积极探索,儿童戏剧仍面临着农村地区的归一化行动面临的挑战。如何使更多的“戏剧”孩子享受童年以增强专业团队培训并提高儿童戏剧创作的质量。尽管儿童戏剧市场正在出现,并且表演份额继续增长,但戏剧的整体质量不平衡,有些作品是肤浅的,没有深度。许多儿童戏剧从业者说,这与创作者团队的专业能力不足有关,还反映了儿童戏剧中教育领域的长期教师短缺。 “这比创作儿童戏剧的想象要复杂。”广州Shengbai剧院的经理中江林告诉Pan Groupresearch,儿童戏剧的创作者应该比普通的戏剧工人拥有更大的纪律知识,并且需要具有跨学科的专业特征,例如教育和心理学,并了解儿童和情感世界成长的法律。她认为,真正的好儿童戏剧从来都不是“宣讲”灌输,而是通过艺术方式表达儿童心中的同情。但是,国内大学仍然很少能提供专门培养儿童戏剧和教学才能的专业。随着该国继续关注艺术教育,尤其是戏剧教育,了解戏剧和儿童的专业教学人员的发展一直是促进高质量发展儿童戏剧的关键。照顾各方的儿童需求,并实施所有人的教育概念。在现代家庭教育的概念中,越来越多的人关注孩子的整体成长,并关注情绪表达,美学素养和社会发展的平衡。这个全年教育的概念使他们更愿意接受一种教育方式与戏剧相结合。儿童戏剧是艺术与教育整合的载体,已成为父母C的重要平台Hild沟通,情感共鸣和阅读培养。接下来,应将儿童戏剧扩展到更广泛的教育场景,重点关注所有儿童的文化权利,并在社会服务领域发挥更大的作用。 Parami nang parami ng publiko ang mga drama sa mga bata sa kapakanan ay nagsimulang magbayad ng pansin sa pangkat ng mga espesyal na bata, at lumitaw ang mga orihinal na drama ng mga bata tulad ng "Symphony" at "isang maliit na kendi" na lumitaw, na lumitaw, sinusubukan upang matulungan ang mga bata na ipahayag ang kanilang mga damdamin sa mga pagtatanghal at mapahusay ang kanilang mga kakayahan sa lipunan sa pamamagitan ng mga dramatikong laro, role-playing, music therapy, etc. For example, "who I am" discuss topics such as gap gap and parental understanding by inviting children to participate in creation和组织,这使儿童的儿童平台“声音”,也鼓励成年人了解家庭和社会儿童的观点更深。但是,儿童戏剧在特殊教育和对弱势群体的照顾中的运作是各方的支持和资金。为了确保公共福利项目的可持续发展,除了戏剧部队和教育机构的投资外,它还需要社会力量的支持。通过收集社会资源,儿童戏剧可以招待更多的家庭,为更多的孩子提供成长的机会,并成为一个持久,可持续的教育服务项目。公众并宣传儿童的高质量戏剧,以便更多的孩子可以拥有自己的“舞台”。上海剧院学院教授,??中央戏剧学院的博士主管Sun Huizhu专注于戏剧教育的促进和人口多年。他说:“我希望每个孩子都能有一个观看和行动的机会。当两个孩子聚集并在D中给他们一个合适的情况时拉玛(Rama),即使只有两个或三个对话和简单的行动,他们也有机会独立思考,表达和体验。看着其他人行动和行动会对孩子产生完全不同的影响。 “当我们期望能够通过戏剧传达更完整的成长体验时,不仅重视故事,而且还要参与并感受到个人,孩子的戏剧可以是免费的孩子。农村地区,它可以与自然环境结合,将土地和本地习俗等元素结合在一起,并探索人类的生活,社会和情感等主题。少数群体文化等可以是创造性的材料,并提供独特的区域特征和文化深度的作品。当我们休息时,我们会看到任何自然或社交空间都可以是儿童戏剧的马克罗德土地。仅仅从孩子们的生活经历开始,并利用自己喜欢的表演表格看到他们看到熟悉的世界并解释自己的真实本身就是填充儿童戏剧的最佳方式。 。 Yinghui,Wang Yan)每日(Page 07,5月29日,2025年)